La Basilique de Santa Croce
La basilique Santa Croce de Florence est un véritable livre d'histoire. De grands penseurs et artistes comme Dante et Michel-Ange y sont enterrés, faisant de Santa Croce un lieu spécial connu pour sa sagesse et sa créativité.
Êtes-vous prêt à découvrir l'histoire de Santa Croce ?
L'histoire de Santa Croce commence en 1294. Des frères franciscains, disciples de saint François d'Assise, décidèrent de construire une église. Ils ne voulaient pas un lieu luxueux, mais un endroit simple, proche des gens ordinaires.
Fidèles à leur vocation de simplicité, ils ont choisi un quartier à la périphérie de Florence.
Arnolfo di Cambio, déjà célèbre pour son magnifique Cathédrale de Florence, a été choisi pour concevoir la Basilique.
La partie principale de Santa Croce fut achevée vers 1320. Au fil des ans, les familles aisées de Florence payèrent pour ajouter de petites chapelles sur les côtés de l'église. Elles souhaitaient créer des lieux de prière uniques.
La façade de l'église ne ressemblait pas à ce qu'elle est aujourd'hui jusqu'aux années 1800, lorsqu'un architecte nommé Nicolas Matas lui a donné le nouveau style gothique que nous voyons aujourd'hui.
Des artistes célèbres comme Giotto et Donatello ont contribué à rendre Santa Croce magnifique. Ils ont peint des fresques sur les murs et ont réalisé des sculptures.
L'inondation de 1966 : une blessure profonde
Le 4 novembre 1966, l'une des inondations les plus graves de l'histoire de Florence a dévasté la ville. Située dans l'une des zones les plus basses de la ville, Santa Croce a subi certains des dommages les plus graves. Des eaux boueuses et torrentielles ont envahi la basilique, atteignant une hauteur de près de cinq mètres et submergeant complètement le rez-de-chaussée.
L'inondation a eu des conséquences dévastatrices. Elle a gravement endommagé des œuvres d'art d'une valeur inestimable. Une épaisse couche de boue et d'huile a recouvert les fresques de Giotto dans la chapelle Bardi et Peruzzi, que beaucoup considéraient comme un joyau de la Renaissance.Déposition de la Croix" partiellement détaché du mur, tandis que l'inondation a gravement endommagé la chaire sculptée par Benedetto da Maiano.
L'eau et la boue ont presque détruit la bibliothèque de la basilique, endommageant irrémédiablement de nombreux manuscrits et documents historiques que l'Église avait jalousement gardés pendant des siècles.
Parmi les œuvres les plus touchées, Crucifix de Cimabue, Ce panneau peint, considéré par beaucoup comme l'un des chefs-d'œuvre de l'art médiéval, a subi des pertes irréparables. L'eau, qui avait immergé le panneau peint pendant des heures, l'a gravement détérioré, lui faisant perdre environ 60 pour cent de sa surface picturale d'origine.
La restauration du Crucifix est devenue un symbole de la lutte pour récupérer le patrimoine artistique florentin. Des restaurateurs experts ont entrepris un processus long et délicat qui a nécessité des années de travail.
Aujourd'hui, les visiteurs de Santa Croce peuvent voir une plaque commémorant le niveau atteint par les eaux lors de la crue. Cet événement tragique a profondément marqué l'histoire de la basilique et de la ville.
Le Musée de l'Opéra de Santa Croce
A côté de la basilique se trouve le Musée de l'Opéra de Santa Croce. Ici sont conservées des œuvres d'art inestimables qui nous permettent de nous immerger dans l'atmosphère créative et spirituelle de Florence.
L'une des pièces les plus précieuses du musée est sans aucun doute Le « Crucifix » de Cimabue.” Cette œuvre, datant d’environ 1280, symbolisera à jamais la tragédie de l’inondation qui frappa Florence en 1966.
Avec un visage souffrant et des yeux clos, le Christ est représenté dans une pose réaliste et émouvante. Le corps est maigre et déformé par la souffrance. Le fond doré, typique de l'art byzantin, crée une atmosphère mystique et solennelle.
Le « Crucifix » de Cimabue est l’un des premiers exemples d’art gothique italien et a influencé des générations d’artistes.
La crypte de Santa Croce
Sous la basilique Santa Croce se trouve un labyrinthe de couloirs et de salles souterraines appelé la crypte. Construite en 1294, la crypte a été utilisée comme lieu de sépulture pendant des siècles et abrite encore aujourd'hui les restes de nombreuses personnalités. Au fil des siècles, la crypte a subi de nombreuses rénovations et adaptations, reflétant ses fonctions changeantes et son apparence évolutive.
Sur les murs de la crypte se trouvent des fresques d'une grande valeur historique et artistique, racontant des histoires et des légendes liées à la basilique.
La Sacristie
La sacristie de la Sainte-Croix est une salle accueillante et richement décorée. Ici, les frères se préparaient aux célébrations liturgiques et se réunissaient pour discuter de questions religieuses. La sacristie est décorée de fresques de grande valeur artistique, représentant des scènes bibliques et des figures de saints.
Le Cloître
Le cloître de Santa Croce est un lieu de grande sérénité, où les frères pouvaient se promener et méditer. Cet espace ouvert, entouré d'arcades et d'un jardin, est une oasis de paix au cœur de la ville.
Architecture
Le cloître de Santa Croce est un exemple de l'architecture gothique florentine. Ses arcs brisés et ses colonnes élancées créent une atmosphère lumineuse et aérée.
Le jardin
Au centre du cloître se trouve un jardin où les frères cultivaient des herbes médicinales et des légumes. Aujourd'hui, le jardin est un endroit charmant où l'on peut se détendre et profiter de la beauté de la nature.
La Chapelle des Pazzi
À l'intérieur du cloître se trouve la chapelle Pazzi, l'une des Filippo Brunelleschi's les plus célèbres. Cette petite chapelle, avec son plan en croix grecque et son dôme, est considérée comme l'un des chefs-d'œuvre de l'architecture de la Renaissance.
Les chapelles de Santa Croce
La Basilique de Santa Croce abrite une série de chapelles, chacune d'entre elles ayant une histoire unique et une collection d'œuvres qui méritent d'être admirées.
Chapelle Bardi
L'une des chapelles les plus célèbres de Santa Croce est la chapelle Bardi. Décorée par Giotto, cette chapelle est considérée comme un chef-d'œuvre de l'art gothique. Les fresques de Giotto représentent des scènes de la vie de saint Jean-Baptiste et de saint Étienne.
Chapelle Peruzzi
Située en face de la chapelle Bardi, la chapelle Peruzzi est également décorée par Giotto. Les fresques de cette chapelle représentent des scènes de la vie de Saint Jean l'Évangéliste.
Chapelle Rucellai
La chapelle Rucellai est célèbre pour son architecture, conçue par Philippe Brunelleschi. La chapelle est décorée de fresques de Giorgio Vasari et son atelier.
Chapelle Brancacci
Située dans la nef droite de la basilique, la chapelle Brancacci est célèbre pour ses fresques, réalisées par Masaccio, Masolino da Panicale et Lippi philippinCes fresques représentent des scènes de la vie de saint Pierre et sont considérées comme l'un des exemples les plus importants de l'art de la Renaissance.
Chapelle Tornabuoni
La chapelle Tornabuoni est décorée de fresques de Benozzo Gozzoli, représentant des scènes de la vie de Saint Jean Baptiste et la Sainte Famille.
Chape Médicisl
Située dans le bas-côté gauche de la basilique, la chapelle des Médicis est une autre chapelle de grande importance. Décorée par Giorgio Vasari, la chapelle abrite les tombes de plusieurs membres du puissant La famille Médicis.
Chapelle des Scrovegni
Bien qu'elle ne soit pas située dans la basilique elle-même, la chapelle des Scrovegni, située à proximité, est étroitement associée à Santa Croce. Décorée par Giotto, cette chapelle est considérée comme l'un des plus grands chefs-d'œuvre de l'art médiéval.
Enterrements distingués à Santa Croce
Michel-Ange Buonarroti (1475-1564)
En entrant dans Santa Croce, dans la nef droite, on ne peut manquer de remarquer le tombeau monumental de Michel-Ange. C'est une véritable célébration de l'art de la Renaissance. Le tombeau, conçu par Giorgio Vasari, est un triomphe de marbres colorés et de sculptures allégoriques. Trois figures féminines, représentant la Peinture, la Sculpture et l'Architecture, pleurent la perte du grand maître. Au-dessus du sarcophage, Le buste de Michel-Ange Il semble regarder pensivement vers l'autel. Il y a dans ce monument un air de grandeur mélancolique qui reflète parfaitement l'esprit du grand artiste.
Fait amusant : Son corps a été volé à Rome et amené à Florence dans une balle de laine !
Dante Alighieri (1265-1321)
Localisation : entrée principale, à droite, environ au tiers de la nef. Cet extraordinaire poète toscan fut exilé de Florence en 1302 pour ses activités politiques et ne fut pas autorisé à y retourner. Et si vous vous posez la question, malgré l’insistance pour que sa dépouille soit restituée, on ne lui a toujours pas pardonné son « indiscrétion ». Il ne s’agit pas exactement d’un tombeau, mais d’un cénotaphe : une tombe vide ou un monument érigé en l’honneur d’une personne ou d’un groupe de personnes dont les restes se trouvent ailleurs.
Galilée (1564-1642)
En se déplaçant vers la nef de gauche, nous trouvons le tombeau de Galilée. Il est intéressant de noter qu'il a été érigé près d'un siècle après la mort du scientifique, lorsque l'Église l'a finalement réhabilité. Le monument, œuvre de Giulio Foggini, est imposant et plein de symbolisme.
Un buste de Galilée domine la composition, entouré de figures allégoriques représentant la géométrie et l'astronomie. Le globe à ses pieds est une référence claire à ses théories astronomiques révolutionnaires. Il y a quelque chose d'ironique et de puissant à voir Galilée honoré dans une église, compte tenu de son histoire avec l'Inquisition.
Nicolas Machiavel (1469-1527)
Nous revenons dans la nef de droite pour voir le tombeau de Niccolò Machiavelli. Contrairement aux précédents, celui-ci est étonnamment modeste. Une simple plaque avec un buste de l'auteur de «Le Prince" et l'inscription "Tanto nomini nullum par elogium« (Aucun éloge ne vaut un si grand nom). La simplicité de ce tombeau contraste fortement avec l’énorme influence que Machiavel a eu sur la pensée politique moderne. C’est presque comme si la sobriété du monument avait pour but d’équilibrer la complexité et la controverse de ses idées.
Gioachino Rossini (1792-1868)
On ne peut manquer de mentionner le tombeau de Gioachino Rossini, situé dans le bas-côté gauche. Ce monument, réalisé par Giuseppe Cassioli, est un véritable hommage à l'opéra. La figure de Rossini est représentée par un personnage assis tenant une partition musicale. Autour de lui, des figures allégoriques représentent ses œuvres les plus célèbres. Il y a dans ce monument un sentiment de mouvement et de musicalité qui semble presque vouloir traduire en marbre les mélodies du grand compositeur.
Ugo Foscolo (1778-1827)
Il vaut la peine de s'arrêter devant la tombe d'Ugo Foscolo. Située dans la nef de droite, cette tombe a une histoire particulière. Foscolo est mort en exil en Angleterre, et ses restes ont été ramenés en Italie en 1871. Le monument, par Pasquale Romanelli, montre le poète assis dans une attitude pensive. Il y a une certaine ironie dans le fait que l'auteur de «Les Sépulcres”, un poème célébrant Santa Croce comme un panthéon d'Italiens illustres, a fini par être enterré ici.
Informations utiles pour les visites
Heures:
Ouvert du lundi au samedi – 9h30 – 17h30, Dimanche et fêtes religieuses – 12h30 – 17h45
Fermeture pour les fêtes – Jour de l'An (1er janvier), Pâques, Saint Antoine de Padoue (13 juin), Saint François d'Assise (4 octobre), Noël (25 décembre), Boxing Day (26 décembre)
Heures de culte / Heures d'étude
Billets:
Adultes 8 €, Tarif réduit 6 € (6-18 ans et plus de 65 ans)
Instructions:
Depuis le centre-ville de Florence, marchez vers l'est le long de la Via dei Benci. La Piazza della Signoria se trouve à environ 15 minutes à pied.
Conseil: Partez tôt le matin pour éviter la foule. Emmenez un guide ou rejoignez une visite guidée pour ne pas manquer les détails cachés.
La Basilique de Santa Croce a honoré ses plus grands enfants, de l'art à la science, de la littérature à la musique.
Visiter Santa Croce, c'est faire un voyage au cœur même de la culture italienne.